UN POQUITO (menos) DE ENTROPÍA POR FAVOR.

Al fin he puesto algo de orden en mi cuenta de flickr. La tenía abierta para postear en foros pero era un caos. Con esto de andar subiendo cosas y más cosas, no está de más poner un poco de orden.

Así que para resumir, fotografías, ilustraciones y 3D estarán recopilados en flickr por aquí y videos en Youtube por aquí.

Y ya aprovecho y pongo algunas de las fotos que he subido al flickr.

3DS MAX 9. TRASTEANDO.

Vale, esto de blender tiene poco, pero también hay que conocer a la competencia. Esta semana he estado haciendo un curso de 3ds MAX 9 en la Universidad de Verano de Agaete, que si no fuera porque hay que darle la vuelta a la isla hasta el otro extremo para ir y volver todos los días, por mí como si hubiera durado todo el verano.

Y es que una semana es poco tiempo para ver todo lo que uno quisiera. Sin embargo, reconozco que para el tiempo que teníamos en el curso (o taller mejor), ha estado bastante completo, se ha avanzado a una buena velocidad y se ha visto una buena cantidad de herramientas desde el modelado, texturas, iluminación hasta la animación y postproducción. Con lo que más ganas me quedé fue ver algo de rigging, sistemas de partículas, físicas, simulación de pelo, fluidos, ropa... (que algo-poquito vimos, explorando por nuestrea cuenta y aprovechando para hacer alguna pregunta entre tiempos de ejercicios ^^).

Ejemplos:

Un bodegón para probar la edición de materiales.
Más materiales.
Algo de cáusticas.
Probando con la iluminación y cámaras.
La Teterical Mecánica (ya, me olvidaba/pasaba de darle al double sided, eran pruebas).
Y para terminar teníamos que hacer una pequeña animación contrarreloj.

En definitiva, el curso estuvo bastante interesante. Mi impresión del 3ds es que es una vaca burra parametrizable hasta la extenuación y con una cantidad de primitivas, modificadores y materiales predefinidos salvaje (esto es lo que más voy a echar de menos). Los resultados están también bastante refinados y consigues fácilmente los efectos que deseabas (pe. con el editor de peluquería y las cáusticas -en blender lo primero está por venir y lo segundo tienes que refinarlo bastante para conseguir un resultado agradable-). Sin embargo, hay algunos aspectos en los que me gusta más la forma de trabajar en Blender. De todas formas, lo mejor es tener contacto con todos los entornos que uno pueda, pero por ahora y por mucho tiempo voy a seguir dándole al Blender.

MINIJUEGOS MINIJUGABLES.

Siguiendo con la inercia he estado probando un pequeño entorno de desarrollo de juegos en 2D bastante simpático, Game Maker, la versión básica es gratuita. Me pareció interesante y una buena forma de empezar a hacer algún jueguillo. Así que lo descargué y empecé a probar algunos tutoriales. Me sorprendió bastante porque el entorno deja entrever cómo funcionan las cosas a más bajo nivel y los tutoriales aportan visiones básicas sobre cómo deben organizarse y estructurarse los componentes dentro de un juego (no dentro del entorno, sino de forma general; de lo más interesante los controladores para manejar a los enemigos, la interfaz etc.).

Por ahora lo que hay es esto: dos minijueguillos de las pruebas que hice siguiendo los tutoriales. No son gran cosa y propio sólo es el comportamiento de los bichos dentro de juego, pero vamos que son pruebas y para entretenerse un rato -cortito- valen.

Saturday Clown Fever: Una lucha por mantener la salud mental. No es tan difícil de completar, pero el mínimo despiste puede costarte el ingreso en un sanatorio. El verdadero reto es conseguir una alta puntuación. Es autoexplicativo, pero con F1 puedes ver algunos consejos.


Kamikaze Frenzy: El típico juego de scrolling con aviones y disparos.

Aviso: algo que hago comúnmente (y los que hayan jugado a alguna partida o mapa que haya hecho -rol, warcraft, ESDLA...- lo saben jue jue) es ser algo perrete (o cabroncete para los amigos). En estos minijuegos lo más importante es jugar bien durante la partida, cometer errores exigirá un sobreesfuerzo para recuperarte. Que bueno tampoco es para tanto, y para ser un minijuego de 1 minuto es un desafío (tampoco esperen gran cosa) ;).

El descargable aquí.

Weno espero que entretengan. Ahora a ver si hago un jueguillo completo, incluyendo artwork : )_

BLENDER REVISITED.

Últimamente me ha dado por retomar Blender y he estado bastante concentrado en diferentes áreas (modelado, animación, Game Engine, programación en python, filtros, etc) por varios motivos. En parte esperaba poder usar el Game Engine para trabajar con el proyecto pero, al menos por ahora y hasta que profundice más con python, me da la impresión de que el motor se queda algo corto. La mayor carencia que encuentro en este momento está a la hora de las texturas, la iluminación y la posibilidad de composición y filtros. Pero está interesante el motor de física, y la forma de añadir los modelos animados y las acciones, además de que cada vez me encuentro más cómodo trabajando con Blender. También queda pendiente como conectarlo con otros módulos.

De todas formas seguiré dándole vueltas al motor del Blender, porque el motor del Unreal aunque es LA CAÑA (pura obscenidad, en serio) es un poco... salado... (¿algún alma caritavia me pone los $750,000? el UnrealEngine2 Runtime es más barato, sólo $12999) - Acabo de ver que hay una demo del UE2R para uso no comercial y educativo... interesante... : )__

En fin, dejando babeo, técnica y motivos a un lado toca poner fotos ^^ Lo primero es Psyco Monkey, una mini prueba del motor de juego, básicamente con Suzanne (el equivalente en Blender a la tetera de Utah) moviéndose en el escenario y disparando al cubo flotante. Sólo he estado probando cosas, así que del motor no tengo nada bonito para enseñar.

Algo más decente de ver es el ranoide Gustavo. Resultado de un tutorial estupendo, muy sencillo de seguir, bien dirigido y detallado, que cubre gran parte desde el modelado de un humanoide (ranoide en mi caso) desde un plano con 4 vértices hasta la animación del ciclo de andar y sincronización labial. Dejo el enlace del tuto de marenzerellia-Ryan por aquí.

El ranoide lo hice bastante rápido porque lo más que me interesaba era avanzar, así que no quedó muy fino. Pero después del tuto me puse a experimentar con el monigote del perfil, stickmanOo, y le dediqué más tiempo para intentar darle un aspecto más cuidado. Igual que el jefe (uséase servidor) se ha puesto algo pepón de tanto araganear. Se me hace raro verlo de pie y moviéndose, pero estoy contento con el resultado (lo que costó ajustar la armadura....). También tengo que seguir afinando con las texturas y la iluminación.

Así que con el modelado completo y el esqueleto más o menos bien ajustado me puse manos a la obra con una mini animación, aunque irónicamente me centré más en descubrir cosas nuevas, en especial una cosa que llevaba tiempo preguntándome cómo hacer, así que el pobre apenas se mueve en esta ocasión. Es bastante mini, apenas 11 seg.

Aún se puede refinar más. Si preparar un imagen fija tiene su intrínguli, de animar ni hablemos. Pero estoy en el camino. Por otro lado, lo bueno de trastear con esto, además de ser divertido, es que terminas con una buena colección de fondos de pantalla (1280x1024) xD

De la animación.

Esto es más o menos como terminé cuando apareció la caja de tunos por mi casa...

Y probando con softbodies para hacer ropas y el típico murcielaguillo veraniego.

EL VIAJE DE CHIHIRO.

Pedazo de peli y un desafío. Dándole caña al Gimp, probando y probando y pintando y pintando. Un homenaje a ese mostro de Miyazaki :D

DUENDE.
¿Tienes duende? Te puedo prestar el mío, le gusta conocer mundo. Tonteando un rato.

CANIS LUPUS FAMILIARIS.

O lo que es lo mismo: chucho común. Coincidirán conmigo en que un perro se parece a un humano lo que un Vulcaniano a un Klingon... Bueno, no se me enfaden los Klingon... depende de si el perro camina a dos patas, sabe hablar, pilotar naves interestelares y tiene muy mala leche (aunque por lo general eso sí). Y tampoco es que un Klingon quiera parecerse a un Vulcaniano... Pero esto no viene a cuento, ya me entenderán.

El asunto es que el otro día quería hacer unos diseños basados en Cerbero pero tenía el día MUY malo y me salían como si hubiera acercado a un Klingon al horizonte eventual de un agujero negro, ¿resultado?: pseudohumanoides peludos enfurecidos en plan espaguetis... Como que no.

Así que cogí el bloque de 20 de anatomía y comencé a hacer algunos dibujos (tenía que estrenar material nuevo: block, lápices, gomas, difuminos... jeje). Nunca me había detenido en detalle en las extremidades de un perro (básicamente nunca me había dado por deshuesar ninguno), por eso siempre me liaba mucho con los cuartos traseros. Me vino bien estudiarlo un poco (incluso la parte acerca de los cánones estéticos en los concursos de belleza perruna me pareció simpática... aunque el único concurse de belleza que me gusta es Pequeña Miss Sunshine). Y nada, como ejemplo de chucho éste, con las líneas principales del esqueleto como referencia (para no olvidarme ^^). Que además, como me gustó, hice un par de pruebas y finalmente lo subí como diseño a la tienda.

STICKMANOO - Spreadshirt.

Pues finalmente me he decidido y ¡HECHO!, contento como un blogger con tienda online nueva, STICKMANOO.SPREADSHIRT.NET ¡abre sus puertas al mundo mundial!. Estoy contento con el aspecto con el que se ha quedado chiringuito. Por ahora es algo pequeño con un par de camisetas, gorras, carteras y alguna que otra cosa más, pero creo que queda resultón. Seguiré trabajando en él.

Las dos líneas principales que hay por ahora son StickmanOo, mi machango del perfil de siempre al que voy a ver si doy un poco de vida, y Ragnarok, que comentaba en el último post. La mayoría de las camisetas que tienen texto se pueden personalizar (o incluso eliminar) y también hay algunos diseños propios de la tienda que me gustaron y metí. También, la mayoría son de transfer digital (las más baratas), aunque hay algunas de trazado (de mayor calidad). Y como prometí, dos nuevos diseños de Ragnarok:

Skoll atrapando al Sol:

Y Hani, igual que su hermano con la Luna.
Por aquí seguiré poniendo los diseños que vaya a subir poco a poco y comentándolos. Y ya está, espero que guste ^^D

RAGNARÖK - Diseños.

He estado pensando en abrir una tiendilla de esas de ropa y merchandising. En principio para hacerme mis propias virguerías. Así que he empezado a darle al callo con el asunto.

Como tema he escogido el Fin del Mundo. Pero no un fin del mundo cualquiera, sino el Ragnarok.

(Paréntisis): Me encanta la mitología: es un campo muy rico a la par que divertido, que siempre ha servido de fuente inagotable... y además no tiene royalties ^^. (/Paréntesis)

El Ragnarok es básicamente el fin del mundo, pero el fin del mundo a lo bestia: es el fin de todas y cada una de las capas de existencia. La peculiaridad es que el evento es completamente conocido incluso para los Dioses, hasta el punto de que se sabe de antemano quién morirá a manos de quién, y que, además, llevará irremediablemente a la destrucción de todas las cosas (incluídos ellos mismos). Odín consigue frustar los planes de Loki por comenzar la fiesta antes de tiempo un par de veces, pero se sabe que algún día terminará por conseguirlo. Lo único que no me mola es que, para ser el fin del mundo, tiene continuación (si es el fin es el fin, ¡leñe!) y al final: << ... tras hundirse la tierra bajo el mar, emergerá una nueva tierra perfecta y todo será bonito>> :\ en fin.

El primer diseño se inspira en el anuncio del Ragnarok por parte del Gallo (o los gallos, que hay 3: el de los Gigantes -los malos-, el de los Dioses -los buenos-, y el de la Tierra - este último levanta a los muertos-). Cabe destacar que los humanos (a menos que consigamos ser considerados Héroes por los dioses antes de morir y nos incluyan en sus filas, hartándonos de comer jabalí en el Valhala hasta que llegue el momento), nos perderemos la fiesta porque sucumbiremos sin remedio al Fimbulwinter (los 3 inviernos sucesivos que preceden el Ragnarok -> ¿cambio climático? :S ).

El segundo es el enfrentamiento de Odín con Fenrir (uno de mis personajes preferidos, devorando cielo y tierra). En ese enfrentamiento Odín, con su lanza Grungnir, muere (jeje); pero no tardará en ser vengado por su hijo Vidar partiendo en dos y arrancándole la mandíbula al pobrecillo de Fenrir... No estoy del todo contento con este (el gallo me quedó mejor), pero por ahora es tal que así:


Más adelante le tocará el turno a los lobitos Skoll y Hati que, después de la eterna persecución, por fin consiguen zamparse a la Diosa Sol y a su hermano Mani (la luna), respectivamente. También quizás le meta mano a Gullinbursti (el cochino jabalín volador capaz de iluminar incluso el inframundo), algo sobre Skidblandnir (el barco plegable) y no sé qué más.. el tema da para mucho, ya veremos.

Hace mil años tenía un enlace muy bueno, pero por ahora, para el que quiera saber más bien está bien la wiki.

Sobre la tienda, si finalmente la abro, ya pondré un enlace ;)

Edit:
¡HECHO: STICKMANOO.SPREADSHIRT.NET ABIERTA!

DIBUJO - Uno de cada.

Aprovechando para experimentar me he atrevido a hacer dos cosas:

Por un lado, después de un par de dibujos cómicos algo más realista, mi primer retrato a color :D Un detalle para un colega que cumplía años hace poco. Hice el boceto a lápiz pero no me atrevía a pintarrajearlo directamente. Así que, como quería probar, decidí comprarme la tableta digitalizadora a la que le estaba dando vueltas (una Genius MousePen 8x6 sencillita, porque la Cintiq de Wacom se me queda un poco grande ^^P ....). Lo escaneé y probé las maravillas del coloreado digital. ¡Muerte al ratón, viva el lápiz y viva el Control+z! Después de mucho trabajo y mucha paciencia y mucho de todo (más de 15 pseudo-acabados), decidí darlo por terminado.

Me queda mucho por aprender pero estoy contento con el resultado, sobre todo teniendo en cuenta que eran casi todo primeras experiencias. Y lo más importante, el retrato le gustó al retratado, así que más contento aún. Probé un toque similar al pastel y la tinta porque era lo que más fácil tenía para simular: Lo malo del Gimp es que tiene pocas brochas predefinidas y no simula materiales. Por ahora lo mejor que he visto en ese campo es el Corel Painter, probé la trial que me venía con la tableta y en ese sentido está muy bien, pero en fin... el Gimp es gratis y ya le estoy cogiendo gustillo. Aquí no se aprecia en detalle, el original mide 40x30cm.


Por otro lado, tenía ganas de seguir dándole al cómic así que esta mañana me puse con ello. Me acordé de otro amigo: Por Ira, Holocausto y Rojo Amanecer ;) Con eso y un poco de combustión espontánea ya tenía tema. El coloreado decidí dejarlo plano.

Normalmente, mientras voy terminando capas voy poniendo un color de fondo a cada una. No me detengo mucho porque sólo son de prueba. Cuando he terminado con todas es cuando empiezo con el estudio de color.... y este caso me dio bastante guerra. Al final, cabreado, lo dejé en 2 colores, muy sencillo pero apañado.

mmmmm.... ¿alguna idea?

FOTOGRAFÍA

Esta historia es más corta y más reciente. Siempre La vi relacionada con el dibujo y siempre me había atraído, pero en la era de la fotografía tradicional era una afición... carilla. De todas formas, mis primeros intentos serios fueron antes de aparecer las digitales con una reflex prestada (una nikonnorecuerdoelmodelo), al año o así de empezar la carrera. Me pateé Vegueta y el Campus Universitario e hice un par de fotos. Luego, para no revelarlas todas, sacaba los contactos de donde elegía un par de ellas que realmente me gustasen.

De esos días práctimente las he perdido todas... no atino a adivinar cómo. Pero de milagro se escapó ésta que había escaneado. Y menos mal, porque era la que más me gustaba. Podría decir que fue la culpable de que, en lugar de picarme el gusanillo, me hincara un bocao, me arracara un cacho y se hiciera un adosado dentro.

Mucho después conseguí unas perrillas y decidí hacerme con una cámara digital. Estuve una temporada larga husmeando hasta que por fin encontré una lo más barata posible pero que me permitiera obtener fotos interesantes. Una HP 720, mi ladrillito... snif. Y entonces empecé a experimentar.

Era perfecta, la podía meter en la mochila y siempre me la llevaba encima a todos lados.

Menuda caña que le he dado a la pobre. Le ha pasado de todo. La última anécdota es de cuando de repente se desprendió el anillo de la carcasa que rodeaba el objetivo y cayó a las vías del tren en la Estación Principal de Frankfurt. Me dejé el rayo tractor en casa así que ahí se quedó. Está toda reventadita y con signos de lepra, pero sobrevive como una campeona.

Le tengo mucho cariño y todavía la uso.


Gracias a ella gané el primer premio de fotografía individual en los Certámenes de Juventud y Cultura 2004 (Gota Sepia). Hasta ahora primero y único ^^ pero me hizo pensar que se me podría dar bien y que mis fotografías podrían interesar.

Además con las perras del premio amorticé el ladrillito y fue la ocasión perfecta para comprarme mi niña linda, ¡una SLR digital!, ains.... Olympus E300 (de nuevo relación calidad-precio, y además del sistema 3/4, etc., etc., etc.... para más info la página oficial). Tardó un año en aparecer por las islas........ grrrrr.... pero finalmente la conseguí. Y gracias a la espera pude comprar el paquete con los objetivos 14-45mm y 40-150mm por el mismo precio 8-D_____

En fin, qué decir, ¡me encanta! y es un gustazo manejarla. Por fin puedo hacer las cosas como quiero, olvidándome del juego de engaña-a-la-compacta, y también experimentar a gusto; y no hablemos ya de la calidad de imagen, resolución, etc. Pero tiene un pequeño problema: El equipo ocupa su espacio... no puedo hacer como antes y llevármela siempre encima a todos lados. Así que mientras que antes aprovechaba cualquier momento, ahora tengo que buscarle tiempo y planear las escapadas.

Es una afición que siempre me ha venido muy bien para relajarme, olvidarme del mundo y recuperar fuerzas. Pero últimamente no he podido dedicarle mucho tiempo, la carrera me tiene un pelo desquiciado.

Creo que necesito hacer una escapada tranquilita pronto para relajarme un poco ^^P

Para terminar, una frase que me llamó la atención y que me gusta mucho: "El fotógrafo aficionado infravalora la importancia del color, el profesional no piensa en otra cosa". No me las voy a dar de profesional, estamos bonitos, pero sí reconozco que al principio el color era un monstruo contra el que no me atrevía y que dejaba ahí pastando a sus anchas, pero ahora le he cogido un gran cariño y me encanta jugar con él, como a Bu, por si no se nota xD

DIBUJO
Mil años ha que toqué mi plimer lápiz. Bueno, quizá mil no, pero veintipico sí. Atrás quedó ya aquella vena de decorador de interior (especializado en pasillos) y somieres, dibujante de mandalas playero y creador de legiones de pokémones una década antes de que nacieran (¿qué habrá sido de aquellas libretas?). Por lo general tengo muy mala memoria, así que me sorprende acordarme de estas cosas.

Luego llegó el colegio y mis primeras clases de dibujo: 'manualidades', 'plástica' o 'dibujo', algo así se llamaba. Me encataba. Pasaba tardes enteras emporcándome, probando diferentes formas y materiales en casa por mi cuenta. Es curioso, sería por entonces cuando me enganché con las sombras y difuminados y decidí que el lápiz era mío, todo mío... mi... tesoooro...

También por entonces se sembró la semilla del mal. Sin tener ni idea de lo que era un cómic mi padre puso en mis manos uno de los primeros números de Mortadelo y Filemón (Ibáñez for president). Y también por aquélla época veía mis primeras películas de Disney. Y ya está... ¡yo quería ser dibujante! eso o Mortadelo, jaja... pobre alma cándida...

Desde entonces, dibujaba cuando me daba la gana, que tampoco era demasiado (siempre tuve claro que no podría dedicarme a ello). De todas formas buscaba libros en la biblioteca del barrio sobre dibujo, pintura, bellas artes y, cómo no... cómics, todo cuanto pudiera. Allí encontré a Spirou y sobre todo a El Pequeño Spirou, que anduve buscando de biblioteca en biblioteca a la caza de un nuevo número. Uno de mis personajes preferidos, junto a Mafalda y Calvin. También por entonces comencé a acercarme al teatro y de ahí a la narrativa (sí, por ese orden), pero como diría Michael Ende, eso es otra historia y debe ser contada en otro momento.

Y del cole al instituto, y del Dibujo al Diseño y el Dibujo Técnico. Eran optativas, complicadas para mantener el nivel y quitaban una barbaridad de tiempo, comparadas con el resto; pero como dicen: sarna con gusto no pica. Fue la época del primer retrato (Micheal J. Fox, Regreso al Futuro II, no lo busquen entre los dibus de aquí delante que no está).

Y del insti a la universidad. Casi, casi, estuve a punto de orientarme a la Arquitectura, las Bellas Artes no eran una opción (mundo cruel)..., pero finalmente terminé en Informática. Una carambola bastante extraña pero ésa también es otra historia.

Al comenzar la carrera, el dibujo ya estaba siendo confinado (tampoco es que la carrera deje mucho tiempo libre) al borde del exterminio, pero al segundo año un golpe de viento me hizo retomarlo: un proyecto de videojuego entre compañeros que estaban a punto de terminar. Desafortunadamente, y como suele pasar, no llegó a mucho. Pero yo ya comenzaba a llevarme mis cuadernos de dibujo siempre encima, y también comencé con el diseño de personajes. Una fuerza misteriosa me llevaba del realismo a una forma más cercana al cómic.

Poco después descubrí la fotografía.

Hice un par de trabajos, dibujé algunos retratos, docenas de personajes y criaturas, y alguna mascota para clubes deportivos.

Y hace varios años y un par de semanas lo dejé.

Hasta verano de 2006. Ese verano trabajaba como analista para el aseguramiento de la calidad del software en la localización de videojuegos (resumiendo: tester) en NOE, Frankfurt. Un día después del trabajo me acerqué a una tienda frente a la facultad de ciencias en Nibelunguenstrasse (que rico huele siempre en las tiendas de dibujo) y un par de escapadas al río hicieron el resto.

Y así hasta hoy. No sin unas dosis de dolor, que nada es fácil.

Debería y podría decir que he vuelto, aunque estoy algo oxidado. En los pocos intentos desde entonces, he comprobado que he perdido un poco de mano. Aunque estoy convencido de que puedo recuperarla (el retrato central, de un chico muy guapo llamado Imanol, es de este verano). Al contrario de lo que esperaba, tras ponerme delante de una hoja en blanco y comenzar a trabajar en algo, el proceso fue más directo y claro que antes, y también más cómodo.

Me gusta la línea cómica en la que me he acomodado, pero también quiero volver a las formas antiguas y probar nuevos materiales. Mi último intento ha sido el dibujo cómico de un par de criticones, ¡Alo suyo!. Y aprovechando la oportunidad he comenzado a experimentar con el coloreado digital, algo que, salvo contadas ocasiones, jamás he metido en mis dibujos . En mi línea de software libre, viva el Gimp.


Y... That's all Folks!, por el momento.

PD: gracias a mis niños por el bloque de veinte -Escuela de Dibujo de Anatomía- del otro día y esas líneas tan bonitas :_)

YEEE

Y tres ejes va a tener este espacio, que son en definitiva mis tres mayores aficiones: la fotografía (la más reciente y que más satisfacciones me ha dado, y que ha despertado en mí una adicción al color), el dibujo (la madre de todas ellas, vilipendiada y desterrada al olvido durante mucho tiempo; la que prometí no volver a tocar) y la narrativa (la eterna hermanita pobre).

Y con esto, no digo que sea bueno en ellas. A decir verdad, en la mayoría soy un desastre. Las he abandonado durante tanto tiempo, encerradas a oscuras en el cuarto de las cucarachas, que me parecen más un amargoso recuerdo lejano. Aún así, aunque no me dedique realmente a esto, puedo decir que para mis adentros estoy contento con algunos resultados. Pero más importante que cualquier excusa: las necesito.

Y por esa razón he querido sacarlas de ese cuarto oscuro y abrirles un hueco. Así verlas a la luz con tranquilidad, poder dedicarles algo de tiempo y volver a ensuciarme las manos. Puede que me ayude a retomarlas y mejorar, e incluso, no sé, puede que gusten. Pero lo más importante es que ya está hecho.

PD: gracias a mis chikitines Aco, Jb, Guille (que sembró la semilla del mal que me ayudó a decidirme) y David, que son todos unos espabilaos, sobre todo los dos últimos ;)

INVALIDITY D.

Illogicality as a consequence of having a conclusion that does not follow from the premisses.

There we go..

Era una necesidad que arrastraba desde hacía tiempo. Chalado en Jaula Weblog nació por un motivo y existe por un motivo. Sin embargo, la Jaula podría quedarse algo pequeña y sería un caos de cobijar en su interior los sueños de la razón que se producen al fondo, detrás de los barrotes. Por ello Invalidity D. será el cubil de estos nuevos monstruos: el doble fondo de la Jaula.

Dos y dos son cuatro, cuatro y dos son seis,
seis y dos son ocho.. y ocho dieciséis..

D.